Izraeli filmek a Jameson CineFest Miskolci Nemzetközi Filmfesztivál versenyprogramjában kisjáték- és kísérleti filmek kategóriában

Idén 13. alkalommal rendezik meg a Jameson CineFest Miskolci Nemzetközi Filmfesztivált (szeptember 9. és 18. között), amely az elmúlt tizenhárom évben Magyarország egyik legismertebb és a visszajelzések alapján legkedveltebb filmfesztiváljává vált. Minden év szeptemberében a filmszakma és a nézők az elmúlt egy év legjelentősebb, legértékesebb filmjeivel találkozhatnak a világ filmterméséből, melyek többsége hazai premier. 2016-ban két izraeli film is bekerült a fesztivál versenyprogramjába.

 

A Kapunka című filmet Tal Greenberg rendezte.
Vetítés időpontja: 2016.09.12. hétfő 21:00 (Miskolc, Művészetek Háza)

https://www.youtube.com/watch?v=KOK6Ud2GZRM

Az izraeli törvények nem hagynak más választást Shmuliknak, ezért a férfi úgy dönt, hogy saját kezébe veszi a dolgok irányítását. Arra azonban végképp nem számít, hogy minden a feje tetejére áll majd.

Or Sinai filmje, az Anna is vetítésre kerül majd. Ez a film idén Cannes-ban első díjat kapott a filmes egyetemek legjobbjait felvonultató Cinéfondation programban!

Vetítés időpontja: 2016.09.14. szerda 21:00 (Miskolc, Művészetek Háza)

https://www.youtube.com/watch?v=roxNqIu3NS8

Egy forró nyári napon Anna útnak indul az elhagyott sivatagi városban, ahol él. Megpróbál találni egy férfit, akitől kaphat egy megnyugtató érintést, akár csak egy pillanatra is.

Kapcsolódó bejegyzés: http://israelicultureinhungary.blogspot.hu/2016/08/ket-izraeli-versenyfilm-is-szerepel.html

Hamarosan kezdődik a Zsidó Kulturális Fesztivál! Érdekes programokkal várják az érdeklődőket, ezek közül most két izraeli vonatkozású produkcióról olvassatok bővebben.

Szeptember 7-én szerdán 19:30-tól a Hegedűs Gyula utcai Zsinagógában Illényi Katica és a Swing De Gitanes, Gipsy swing című produkcióját láthatják:

 Illényi Katica és a Közel-Kelet egyik legismertebb jazz zenekarának közös koncertje Budapesten először! Szeptember 7-én a Hegedűs Gyula utcai Zsinagóbában!

Illényi Katica – Magyarország Érdemes Művésze, Liszt-és Artisjus -díjas hegedűművész szeptember 7-én a Hegedűs Gyula utcai zsinagógában ad közös jazz koncertet az Izraelből érkező Swing De Gitanes együttessel. A formáció a legismertebb jazz zenekarok egyike a Közel-Keleten a gypsy-jazz, Django Reinhardt műfajában. Számos nemzetközi koncertjük után most lépnek fel először Budapesten.
Illényi Katicával 2014-ben találkoztak először egy közös izraeli turnén, felléptek együtt a nagyobb városokban, majd ezt követően Tel-Avivban három teltházas előadást adtak. 2015-ben Szegeden, a zsinagógában koncerteztek. Műsoruk épp olyan egyedülálló a világon, mint a formáció: három izraeli muzsikus és egy magyar hegedűművész előadása, mely méltán kapott kiemelt figyelmet az izraeli kulturális életben mind a közönség, mind a szakma részéről.

Szeptember 8-án csütörtökön 19:30-tól szintén a Hegedűs Gyula utcai Zsinagógában Eyal Shiloach izraeli hegedű király és a Klezmerész együttes koncertje tekinthető meg:

Eyal Shiloach hegedűművész Izraelben született 1963-ban. Már 13 évesen a világhírű Isaac Stern-el állt egy színpadon a Mishkenot Sha’ananim Zenei Központ megnyitóján. Később Isaac Stern meghívására az Amerikai Egyesült Államokba utazott, hogy Michael Terry-nél (Guarneri Quartet) folytassa zenei tanulmányait. Shiloach szólistaként neves zenekarokkal állt színpadra, többek között az Izraeli Filharmonikus Zenekarral, az Izraeli Rádió Zenekarával, az Izraeli Vonós Zenekarral, a Brit Nemzeti Zenekarral és a Budapesti Opera Zenekarával.
2008 óta zenei vezetője a Zefát Zenei Akadémiának, mely a zsidó és arab zenei hagyományok ápolására jött létre. Emellett zenei vezetője a Zefát Klezmer Fesztiválnak is, ahol mesterkurzust is vezet. 2010 óta tagja az Artis Piano Trio-nak, koncertjeiket Izraelben, Belgiumban és Kínában is hallhatta már a közönség.
A 11 éves KLEZMERÉSZ Együttes a zsidó folklórhoz tartozó tradicionális klezmer zene képviselője.
A klezmer zene dallamvilágában magán viseli a befogadó népek dallamait, ezért igen sokszínű. Témái felölelik a zsidó élet mindennapjait és ünnepeit, ezért hol vidámak, hol szomorúak – de a szomorúságba keveredik mindig egy kis remény és a vidám dalokba is egy kis keserűség. Mi igyekszünk ezeket a hagyományokat követni mind a hangszerelésben (vezető hangszerek a hegedű és a klarinét, amelyekhez gitár, bőgő és dob csatlakozik), mind a műsorok változatos összeállításában. Repertoárunkban szerepelnek jiddish, héber, ladino nyelvű dalok, hangszeres darabok, valamint a legismertebb magyar-zsidó dal, a Szól a kakas már … Specialitásunk a kétszólamú ének két énekesnőnkkel, amely egyedülálló a magyarországi klezmer együtteseknél.

Két izraeli film is szerepel a BuSho Fesztivál idei versenyprogramjában, augusztus 31-én és szeptember 1-én láthatóak a Puskinban

Erez Tadmor és Guy Nattiv közös filmje, a Dear God 2016. augusztus 31-én lesz látható a Puskin Moziban 15:30 és 16:30 között, valamint 22:00 és 23:00 között is. Ők korábban a 2007-es Offside című filmjükkel már Arany BuSho díjat kaptak.

Nadav Direktor, The Egg című filmjét pedig 2016. szeptember 1-én vetítik szintén a Puskin Moziban 14:15 és 15:15 között, továbbá 22:00 és 23:00 között is.

Kapcsolódó cikkünk: http://israelicultureinhungary.blogspot.hu/2015/12/nadav-mishali-filmje-2016-os-lmbtq.html

A Jeruzsálemi Filmfesztiválon életműdíjat kapott Quentin Tarantino

Quentin Tarantino 2016 júliusában a Jeruzsálemi Filmfesztiválon (Forrás: Reuters)

Quentin Tarantino a Jeruzsálemi Filmfesztiválon vett át életműdíjat 2016 júliusában. Azt nyilatkozta, hogy a figurái közülük a Becstelen brigantyk rétesimádó zsidóvadásza a kedvence. "Hans Landa a legjobb karakter, akit valaha írtam, és lehet, hogy nem is fogok nála jobbat írni soha. Írás közben nem is tűnt fel, hogy egy nyelvzseni. Valószínűleg ő azon kevés nácik egyike, aki tökéletesen beszéli a jiddist." A Landát játszó Christoph Waltz 2010-ben Oscar-díjat is kapott ezért az alakításáért.

Tarantino azt is elmondta, hogy még két filmet érez magában, hozzátette azt is, hogy egy harmadik film sincs teljesen kizárva, de csak abban az esetben, ha 75 évesen még lesz ihlete.

Forrás: Origo

Izraeli táncosok Budapesten 2016. szeptember 13. és 22. között az L1danceFest 2016 – 15 év! rendezvényen

Izrael Állam Nagykövetségének támogatásával szeptemberben Magyarországra érkezik Nadar Rosano, Tami Lebovits, Uri Shafir és Lilach Orenstein (a Machol Salem Dance House képviseletében) az L1danceDest-re.

Az L1 Egyesület 2016-ban 15. alkalommal szervezi meg éves kiemelt eseményét az L1danceFest-et, benne 3 napos szimpózium, 3 napos workshop blokk, 1 designer együttműködés és 3 napos showcase program.

A 2002. óta létező fesztivál a kezdeti időkben csak egy-egy nap erejéig fogadott nemzetközi vendéget, majd folyamatosan hívott meg egyre több külföldi művészet. Az elmúlt években igazi nemzetközi táncfesztivállá nőtte ki magát.

NADAR ROSANO: RED BELT

 Szeptember 22. (csütörtök)

19:00 NTSZ–Marczi Közösségi Tér showcase program 3 (max. 15’ darabok estje)

www.choreographers.org.il/3599

 Koreográfus, előadó: Nadar Rosano

Zene: Raime-Passed over Trail, Bach-Goldberg Variations, Aria Da capo

Hang design: Roy Hasson

Jelmez: Nadar Rosano

Próba vezető: Yochai Ginton

Dramaturg: Elena Chatzidaki

Ezt a művet az emberi tapasztalatokat felépítő élő és halott pillanatok felismerése és azok érzékelése utáni vágy jellemzi. Ez a vizsgálódás a testünkön lévő külső réteg, a bőr elemi tapasztalásánál kezdődik.

Elsődleges tapasztalásunkat az érzékeink, főleg az érintés vezérli. Ez nem csak a környezettel való kezdeti kapcsolódást jelenti, hanem, hogy bőrünk körvonalazza meg azt a határt is, ami az én és a környezet között van, megkülönbözteti az ént és a nem-ént. A bőr a legalapvetőbb értelemben beborítékolja az ént, ahogy az autisztikus–kontagiózus pozíció (Ogden, 1986) során érezhető zavaroknál, az alapvető érzékelési módok tovább visznek a konkrét vagy metaforikus értelemben vett elveszés és behatároltság formáihoz. Ez a darab a pszichikai összetételünk primordiális, nyelv előtti rétegeibe kísérel behatolni, oda, ahol lét-érzékelésünk vagy a határvonalak hiánya, a folytonosság vagy a szétszóródás, vitalitás vagy stagnálás formálódik meg.

Nadar Rosano táncos, független koreográfus. Jelenleg Tel-Aviv városában él. Munkáit bemutatták Izraelben, Spanyolországban, Litvániában, Cipruson, Franciaországban, Koreában, Portugáliában, Németországban, Lengyelországban, Hollandiában, Bulgáriában, Szerbiában, Romániában, Csehországban, Svájcban és az Egyesült Államokban.

Díjak és ösztöndíjak:

Hannover Dance Competion, második helyezés, 2007

Düsseldorf Choreography Competition, második helyezés, 2007

Danish Art Foundation Ballet Master Albert Gaubier's, ösztöndíj, 2010 és 2013

NO BALLET Choreography Competition Ludwigshafen, Németország, harmadik helyezés, 2013

Foundation for a Foreign Choreographer-Polish Dance Department, Adam Mickiewicz Díj, 2014

CONDER Dance Festival Phoenix Arizona, USA, támogatás egy új szóló darab elkészítésére

Pride Festival, Prague Municipality, Israeli Embassy, támogatás egy új alkotás elkészítésére, 2015

Ministry of Culture-Dance Department, koreográfusi díj és ösztöndíj, 2015

Workshop

TAMI LEBOVITS: TEMPORARY COIRS

Szeptember 18. (vasárnap)

16:30-18:30 Trafó Stúdió

A workshopon audio-kinetikus szobrokat fogunk formázni. Ehhez a testünket, mint mechanizmusok szövedékét fogjuk használni. A testünkből, mint receptorból, és mint a nesz, a hang, a zeneiség forrásából fogunk táplálkozni. Repetitív ritmusokat és hangzó mintázatokat használva újra- csoportosítjuk, újra- társítjuk és újra- formázzuk (vagy megreformáljuk) a testüket mint szólistát, az egészen, a csoporton, a törzsön belül.

Tami Lebovits Tel-Avivban született, él és alkot.

A jeruzsálemi School of Visual Theater-ben végzett 2007-ben, 2009. és 2012. között pedig az Anat Danieli nevéhez köthető Choreography Kelim kezdeményezésnek volt a hallgatója.

Tami 2014-ben készítette Found Objects című munkáját, melyet a Curtain Up Festivalon mutattak be, This Is Europe projektjének premierjét pedig a Mandel Centerben tartották, és a Diver Festival keretein belül a Tel Aviv Museum falain belül is előadták.

Ugyanebben az évben a Seminar Hakibutzim College-al is együttműködött, és elkészítette Several című munkáját a Dance Theater Ensemble számára.

2012-ben Asaf Aharonsonnal való közös munkájuk eredménye a God is Measuring the World with a Compass, mely egy vizuális biográfia asszociatív színpadi történésekkel, amit a jeruzsálemi Machol Shalem Festival-on mutatták be. 2011-es Tami Lessons in Binding and Government című előadását a jeruzsálemi New Dance fesztiválra készítette. Ez a duett a nyelvi tudás és a testi ismeret fogalmaival foglalkozik.

Tami számos alkotóval dolgozott már együtt a táncművészet és az előadóművészet területéről. 2015-ben résztvevője a Non Tropo or- The School for Weather Guy Gutman-féle (The Israeli Lottery) kooperációjának. 2014-ben fellépett Guy Gutman Eleison-jában a Tel Aviv Museum Library-ben, valamint a Games Projectben.

Közreműködött ezenkívül Anat Danieli Repetitions of Parts of Me című darabjában, melyet a Bat-Yam Museumban készítettek, és melyet jelenleg a Tel Aviv Museumban játszanak.

2010-ben Tami feltűnt Iris Erez Homesick-jében, ezt a Curtain Up Festivalon mutatták be. 2007-től kezdve résztvevője az Ensemble 209 munkafolyamatainak is, Tamar Raban direktóriuma alatt. Részt vett továbbá Tamar Raban és Guy Gutman Old Wive's Tales (2006), valamint az Amplifier (2008), Remix: House of Bernarda Alba (2010) Guy Gutman munkákban.

2012-ben nagydíjat kapott a The Rabinovich Foundationtől, valamint a The Israeli Lottery-től God is Measuring the World with a Compass című munkájáért. 2006-ban Tami elnyerte az America-Israel díjat is Taninim című produkciójáért.

Tami jelmeztervezőként is tevékenykedik, és egyéb munkái közötti szünetekben a következő alkotásokhoz készített eddig kosztümöket: Climax, First Body Many - Iris Erez (2013), Bus Stop - Visual Theater Ensemble (2011), Small Vacation Nava Frenkel, Aco Festival (2008), Two girls burst into tears - Shani Tamari (2008).

URI SHAFIR: THE KOLOKLUM

Szeptember 20. (kedd)

19:00 MU Színház showcase program 1 (max 15’ darabok estje)

Koreográfus, előadó: Uri Shafir

Zene: Samuel Barber

Művészeti tanácsadó: Sahar Azimi

Első díjat nyert a 2015-ös MASH International Choreography Competition rendezvényen, Machol Shalem, Jeruzsálem.

A Koloklum egy abszurd léthelyzetet bemutató szóló, melyben a vágy, hogy mindent akarunk, és mindenki akarunk lenni, a tehetetlenséggel találkozik.

A Koloklum (Kol-O-Klum, Mindent-vagy-Semmit héberül) egy olyan fizikai állapot, melyben a test egyszerre van jelen mindenütt és sehol. Képes minden kifejezhetőt kifejezni, még a „semmit” is. Megtalálja a táncot, mely a lehetetlen határára ér, eléri a fenségest, a vágyott mozdulatot, és mégis evilági, földi, profán marad.

A Koloklum jelentésgazdagságra törekszik, arra, hogy valamit tisztán és világosan megfogalmazzon – ugyanakkor arra is, hogy magát örökre eltörölje, megsemmisítse.

Uri Shafir koreográfus és előadóművész. A MASPA-n (kibbutz Ga'aton tánc workshop) szerezte végzettségét. Táncosként az Ensemble Batsheva Dance Company tagja volt, dolgozott többek között Yasmeen Godder, Niv Sheinfeld & Oren Laor, Dana Ruttenberg, Maya Levy, Guy Gutman, Dafi Eltabeb alkotókkal. Saját munkáit 2009 óta készíti, és olyan különböző platformokon mutatja be őket, mint az izraeli Curtain Up, Hazira, Macholohet és Intimadance vagy éppen az L1danceFest (Magyarország). Uri Gaga oktatóként is tevékenykedik (a Gaga Ohad Naharin mozdulatnyelve), és szerte a világban tart workshopokat.